承文化 塑精神
当下的时间边界被模糊，过去与未来不断重叠交错，在时间碎片中穿梭漫游，追寻鲜明的真实。
从1972至今，东鹏走过50年，将企业发展历程、企业文化、企业探索载体并列呈现于同一空间，且让文化、故事、艺术、科技在此交织、汇聚、流动，带来穿梭过去、现在、未来的空间思索体验。
01
感知-述说起源
于人，岁月延续文化沉淀
于物，斑驳见证企业进程
境随物转，文由境生
全馆以国粹“陶“为起点开篇，将传统陶文化与现代建陶有机结合，古为今用，体现了现代建陶对中国传统陶瓷文化的传承，也诉说着东鹏与“陶瓷”的一脉相承。以时间的态度出发，结合展厅中的艺术家作品将中国文化的意境再现。
以时间为线索，每一张老照片，每一个老物件都承载着东鹏厚重的发展历程，是一段段鲜活的历史，它们在无声中演绎着企业在发展中的故事，也承载了东鹏50年的文化沉淀与历史变迁。
穿越红色古灶时光隧道，过去与现实交织，记忆与感官联觉， 构筑“未来连桥”， 串联陶瓷文脉的古、今、未来，成就其“有机更新”的传承。
规整且序列的展示产品，产品的迭代也见证了中国建陶行业的发展史，也塑造着“建陶万千，东鹏领先”的精神共鸣。
02
共鸣-述说此刻
一场基于“美好人居的遐想”，聚焦“人本化”、“生态化”、“数字化”的3大价值坐标，从交通、社交、等公共空间到私密的个人空间，开放而丰富的研究，畅想“未来社区”场景——邻里、教育、健康、创业、建筑、交通、低碳、服务和治理场景。
旨在于绿色环保人居出发，在过去的50 年里，我们始终围绕绿色、环保、低碳为主题作为美好人居空间探索的意义，同时诠释着融合科技艺术，缔造美好人居的使命。
运用多媒体设备立体饱满的打造极具科技感的空间，平衡各板块关系的意象表达，在光影变换延伸之中，构筑沉浸式体验，呈现东鹏现代化、数字化、全球化的品牌实力。
艺术与科技的融合，文化馆多处利用投影动态展示内容，打造展厅的数字化趣味形态。
03
认同-探索未来
艺术的美学结合人文的温度，构成可观、可赏、可思的文化艺术长廊，在文化馆的有限空间中用最直接的视觉、听觉、触觉、嗅觉去感受、去体验，将“过去”和“现在”融合在一起，去探索创造未来美好人居共同体为使命，以精神境界的放松和愉悦，深度构成对品牌认知的无限认同。
简单的线条，平直或者律动，构筑建筑美学，我们置身其中，感受人居生活的美好。
约翰·拉斯金在他的《现代画家》一书中说：“色彩在所有的可视的事物中是最神圣的元素”。光，照亮了世界，色彩开始诞生：天空是蓝色的，云朵是白色的，小草是绿色的，花朵是五彩斑斓的，我们置身于这样多姿多彩的世界，我们为此感动、觉得赏心悦目，才会轻松生活。
从“技术”到“艺术”，不拘泥于材质的装饰性，不断探索赋予材质新美学，将设计沉淀于规格、色彩、质感、纹理、型体、塑造需求，将美转化为一种精神的内在，回归本质本源，复杂多变的曲线活跃空间性格，创造出一种多层次的柔和美学与凝固的动态景色。
对未来的探索，始终保持初心，科技的极致研究，美学的极致探索，人类对美好生活的向往与追求，是文明进步的内在动力。当科技智能、美学、人文的触角逐渐延伸至生活的各个方面，我们更需要重新思考人的本质需求，即共同能产生精神共鸣的介质。
束语
文化馆作为传达东鹏文化的窗口，同时我们更希望与每一位参观者与东鹏达成探索美好未来的共识及思考。时间是公平的记录者，玄妙落笔，共同探索承接未来。
项目团队
东鹏设计院是致力于东鹏门店设计的专业团队，涵盖空间设计、软装设计、标准设计、平面设计、礼品开发等。东鹏设计院致力于为客户打造专业的门店设计，落实东鹏SI标准，项目遍布全国，设计团队以专业的能力和经验，结合文化和商业，与时俱进，创新、突破、融合，致力于打造中国陶瓷行业优质门店。